25.6.07

Retro Days VI - Revenge of the Mutant Camels


Título: Revenge of the Mutant Camels
Género: Shoot-em-up
Desarrollador: Jeff Minter
Año: 1984 (original Commodore), 1994 (PC)


Esto...

Esto va de... un camello. Eso. Y una cabra. No, no es un drogata pirao. Son un camello y una cabra. Animales. Separados.


Y... y... se lían a tiros con todo lo que pillan... y les gusta ir por paisajes llenos de... er.. Game Boys y joysticks...

Pero... ¡oh! Entonces caen unos bastones muy malos del cielo... hay que machacarlos, claro. Los bastones son muy, muy malos. Er.......


Y... entonces... el camello se fuma un porro. Claro. Es un camello. Entonces todo se ralentiza. A veces la cabra también se lía uno. Uh... ¿he comentado que el camello muge como una vaca? No, claro... eso ya se supone, ¿no?


Y... y... y... salen unos canguros... alpinistas... que cacarean........ yyyy.......


...... iiiijjj...

¡BASTA!

¡BASTA!

¡Este juego es una locura!

Cualquier cosa que diga no hará justicia al inclasificable caos preternatural que es Revenge of the Mutant Camels (secuela de Attack of the Mutant Camels). Una idea de la olla absoluta que sólo puede ser disfrutada al máximo jugando en compañía de algunos colegas. Descojonante, surrealista y bastante difícil, por cierto. ¿Alguien se atreve a probarlo? ;O)

Retro Days anteriores:
1: Jazz Jackrabbit
2: ¿Dónde Está Carmen Sandiego? ¡Búscala en el Espacio!
3: EcoQuest: The Search for Cetus
4: Jill of the Jungle
5: Secret Agent

22.6.07

Born to Be Wild & Iron Man

Jo, Prades está últimamente que no para.

Otras DOS actuaciones mías (y de mucha otra gente del Anti-Karaoke, veteranos o no) han aparecido en Youtube. En primer lugar, la canción de la que se dice que incluye la primera mención al término "heavy metal" de la historia: Born to Be Wild, de Steppenwolf. Ojo a la camiseta. ;O)



Y para complementarlo, el super-temazo Iron Man de Black Sabbath, en una versión que incluye slam-dance y descontrol absoluto sobre el escenario. La gente me ha preguntado en más de una ocasión por qué no tomo ni alcohol ni drogas; la verdad es que, viendo este vídeo... ¿realmente creéis que necesito algo de eso? :OP



Acabo con malas noticias: la actuación especial que ya había anunciado aquí para este sábado, al final no va a poder hacerse por diversos motivos. Para haceros una idea de lo que podría haber sido: con David y Jordi (ambos de la legión 501 de Star Wars) habríamos hecho una perfomance bestial. Ellos vestidos de stormtroopers y yo de Anakin Skywalker (¿o debería decir "Danikin"?), saliendo al escenario al ritmo de la marcha imperial (tras más de 40 minutos preparándonos, por cierto). Primero yo habría cantado Space Oddity de David Bowie, y a continuación ellos habrían atacado juntos el Highway to Hell de AC/DC.

Habría sido algo megafriki y muy divertido, pero por desgracia ya no va a poder ser. Pero iré de todos modos mañana, aunque sea con algo más "normal" (tiene gracia que yo use esta palabra).

Ah, en el próximo post continuaré Retro Days. Prometido.

18.6.07

Eleanor Rigby

De forma completamente inesperada (al menos para un servidor), ha aparecido en Youtube otra actuación mía en el Anti-Karaoke, de nuevo gracias a Prades. En esta ocasión canté un legendario tema de los Beatles que sólo había sonado una vez antes en el show... y encima, el que lo cantó fui yo. No todo van a ser riffs y air-drums, ¿no? ;O)



Aprovecho para recordar que este sábado, en plena verbena, hay un AK especial. Y lo será en más de un sentido. Ya veréis, ya... ^__^

17.6.07

Constatando

Hola. Soy yo.

Son las 21:22 del 17 de junio de 2007.

No estoy viendo la tele.

No estoy escuchando la radio.

No sigo ninguna web deportiva.

Tengo las ventanas cerradas.

Tengo el aire acondicionado a 25ºC.

Estoy escuchando Queen.


...


Coño, pues es verdad. La vida puede ser hermosa...

12.6.07

Dilema Starwasiano

Tengo a Shim's Star Wars parado desde hace un tiempo. El motivo es un dilema al que llevo meses enfrentándome y no no hay manera de resolverlo. Un dilema con nombre y apellido: Anakin Skywalker.

No se trata de su personalidad, ni de la historia en la que va a meterse (todo eso ya está planificado). Se trata de algo que de lo que, de haber ido por el camino fácil (cual Sith acabado), no tendría que preocuparme a estas alturas: su aspecto físico.

Cualquiera que haya leído lo que llevo de historia, sabrá que he ido metiendo montajes fotográficos para representar algunos personajes o escenarios. Pues bien: en la próxima entrega, Anakin hará acto de presencia y... no tengo la menor idea de cómo representarlo. El principal problema está en que, en mi versión, Anakin tiene 15 años la primera vez que se le ve.

No quiero tener que ponerme a buscar fotos de Hayden Christensen a esa edad, así que... ¿a alguien se le ocurre algún actor más adecuado? Debería ser alguien de quien pudiera encontrar muchas fotos, para poder elegir. Acepto cualquier sugerencia (menos del troll anónimo oficial de este blog, que imagino que estará demasiado ocupado/a aprendiendo a hacer la O con un canuto), y si alguna me gusta y acabo integrándola en la historia, pondré bien claro de quién fue la idea. :O)

Pues eso. Please, help me...

8.6.07

For Whom the Bell Tolls

Gracias al gran Prades (érase un hombre a una guitarra pegado), ha aparecido en Youtube esta nueva actuación mía...

Er... rectifico: esta nueva actuación de La Muerte Mutante, estrenando en el Anti-Karaoke el temazo For Whom the Bell Tolls de Metallica. Fue en el especial del sábado 2 de junio.

Como la canción tiene una intro tan interminable, pedí a algunos de los habituales que subieran al escenario a sacudir la melena (o lo que fuera), para no quedarme solo dos minutos con la guadaña. Salvo por unos segundos iniciales de imagen borrosa, creo que no quedó nada mal. :O)



Sigue habiendo AK todos los lunes, pero además habrá otro especial el día 23. Es decir, en la verbena de San Juan. Estoy preparando otra sorpresa para ese día... ;O)

1.6.07

La Importancia de Tener 20 Dedos

Modo Fallen ON
Voy a contaros la historia del día en que casi pierdo la mano derecha.
Modo Fallen OFF

Hace un tiempo dije que prefería no hablar de mi trabajo porque lo consideraba demasiado monótono. Hasta ayer, esta afirmación era totalmente cierta.

Anoche me tocaba turno de trabajo en los talleres de CREA, que es donde se imprime La Vanguardia y El Mundo Deportivo. En los últimos meses me han colocado siempre en los muelles de este último, lo cual agradezco bastante porque es el puesto más tranquilo y llevadero (principalmente porque los paquetes son más pequeños).

Al inicio de la noche, los primeros paquetes que vienen por la cinta salen siempre por el muelle de emergencia (dicho sea de paso: tal como su nombre indica, sólo debería ser usado en muy contadas ocasiones, pero se utiliza cada noche por costumbre), y hay que colocarlos en unos palés (el primero, más pequeño, en base 7 y los demás en base 10) que irán a Lleida, Tarragona, Girona y el aeropuerto. Ahí siempre trabajo con algún compañero para que no se acumulen paquetes en la cinta. Normalmente, estos llegan a un ritmo razonable en el que, como mucho, se cae alguno a la cinta de La Vanguardia, que pasa por debajo (no hay problema, porque los podemos recuperar).

Pues bien: anoche llegaron tantos de golpe y sin ningún tipo de separación, que la fuerza de la cinta hizo que se formara un atasco descomunal. Tanto que, al intentar sacar paquetes y tirarlos al suelo para solucionar el problema, mi mano quedó atascada entre dos paquetes. Y aquí viene la parte en la que me acojoné como pocas veces en mi vida: un paquete atascado en el tope del final se enganchó con el borde de la cinta y esta empezó a partirse. Tratad de imaginar lo que sentí cuando vi que empezaban a volar por los aires cachos enteros de la cinta, que no podía sacar mi mano y que, como alguien no parase aquello con el botón de emergencia, lo siguiente que saldría volando sería mi mano derecha.

Afortunadamente conseguí sacar mi mano (no precisamente con poco esfuerzo) casi al mismo tiempo en que alguien logró detener la cinta. Pero para que veais que no exagero, hice fotos del estado en que quedó...

Se puede ver claramente el tope metálico donde empezó el jaleo (y donde me atasqué yo). La cinta da luego esa vuelta hacia arriba para regresar al piso superior, que es de donde vienen los paquetes.

Un detalle del estado en que quedó la cinta. Sin embargo, ahí aún se ven segmentos enteros. En la siguiente foto...

... se puede ver el montón de cachos que se partieron y salieron volando. Ahí podía haber estado también mi mano.

Menos mal que llevaba puestos los guantes. Cuando me los quité, vi que tenía la mano roja y con la piel levantada. Me estremezco al pensar en qué estado habría quedado de haber hecho caso a los veteranos y NO habérmelos puesto. Afortunadamente, pudieron reparar el desastre en un tiempo record: poco más de 30 minutos.

Y la ironía de todo esto es que, a partir de la semana que viene, El Mundo Deportivo lo tirarán desde la Zona Franca. O sea, como decían en El Último Gran Héroe, le quedaban 3 días para jubilarse.

Esta noche vuelvo a trabajar. Acojonado, pero vuelvo. Qué remedio...

Me viene a la mente una canción de A Palo Seko... ¿por qué será?

31.5.07

Luthierancias II - El Rey Enamorado

Esta fue una de las primeras obras de Les Luthiers que llegó hasta mí. El monólogo inicial no es de lo mejor de ellos, pero sirve de excusa para que conozcáis al Luthier que se fue del grupo en 1986: Ernesto Acher.

Eso si, la canción final es apoteósica. :O)

Obra: El Rey Enamorado
Subtítulo: Fragmento de Drama
Compositor: William Shakehands
Espectáculo: Les Luthiers Hacen Muchas Gracias de Nada
Año de estreno: 1979
Año de esta versión: 1980
Instrumentos informales: ninguno



Luthierancias anteriores:
1:
Encuentro en el Restaurante

25.5.07

Retro Days V - Secret Agent


Título: Secret Agent Mission One: The Hunt for Red Rock Rover
Género: Plataformas
Desarrollador: Apogee
Año: 1992


El gran agente 006 tiene la peligrosa misión de recuperar los planos robados de un peligroso "láser" (lo siento, las comillas eran demasiado tentadoras), destruyendo todas las bases que la Diabolical Villain Society (DVS) tiene en una isla. Para ello, debe abrirse paso a tiros y sortear todos los sistemas de seguridad hasta llegar a la salida, volando la puerta de cada base con un poquitín de dinamita. Esto sí que es salir del edificio y no lo que hacía Elvis...

Por si no ha quedado claro, Secret Agent era un juego shareware muy de su época: argumento mínimo y chorras del que te enterabas con suerte, sonido reducido a memorables interferencias del speaker (en serio, me marcaron), música inexistente, gráficos adorablemente pixelados (no puedo creer que esté escribiendo esto)... y la marca de la casa Apogee: adicción. Mucha. Demasiada. Incluso con algo a medio camino entre el sadismo y la necrofilia: recoger las tumbas de tus enemigos da más puntos que reventarlas. Pa cagalse.

Cada fortaleza (o sea, cada nivel) está repleto de objetos a recoger. Algunos sólo dan puntos, como las letras S, P e Y (en ese orden dan más puntos), la pasta de dientes (si, en serio), las banderas o los microchips, entre otros. Pero también los hay más útiles (y casi diría necesarios), como las balas (a eso me refería), las llaves, los disquettes y, por supuesto, la dinamita. Sobre esto último hay que recordar lo que he dicho antes sobre el sonido, ya que se producen situaciones realmente surrealistas: el ruido que hace la mecha al arder es exactamente el mismo que el de la dinamita al explotar. Ciertamente, la suspensión de incredulidad encontró su paraíso en la era Apogee.

El juego tenía una dificultad relativamente baja. Lo único que mosqueaba bastante era el hecho de que un solo error equivalía a empezar el nivel entero desde el principio. Una putada sobretodo en las fortalezas más laberínticas, pero... ¡hey! ¿Quién quiere juegos en los que te lo dan todo mascadito? (er... muchos, por lo que parece)

Las otras dos misiones (de pago) eran Kill King Island y Dr. No Body, ambas siguiendo el mismo esquema de la primera, por supuesto.

Retro Days anteriores:
1: Jazz Jackrabbit
2: ¿Dónde Está Carmen Sandiego? ¡Búscala en el Espacio!
3: EcoQuest: The Search for Cetus
4: Jill of the Jungle

15.5.07

Madrid, Acto 3

Pues nada, mañana vuelvo a la capital fespañola para asistir, una vez más, al Anti-Karaoke que ahí se celebra una vez al mes. Tal como dije hace poco, en principio no iba a poder ir en esta ocasión, pero digamos simplemente que un par de colegas cuya timidez les impide revelar su identidad (pero a los cuales, por supuesto, les estoy muy agradecido), me han facilitado el tema. :O)

Allá voy. Por tercera vez. A por todas.

Sólo hay una cosa que pueda decirse en un momento así:


...

Lo siento, era una tentación...

11.5.07

Ha costado, pero...

... después de casi tres años de existencia (y de insistencia), este blog llega al post nº 100. Sí, vale, me he colgado bastante. Confío en llegar a los 200 en menos tiempo.

He estado revisando posts antiguos, y yo mismo no soy capaz de responder a una pregunta básica: ¿de qué puñetas va este blog? Ni idea, oiga. Lo mismo hablo de cine, como de Les Luthiers, videojuegos, política (recurso casi infalible para desatar una tormenta de comments), música, comics, proyectos bizarros o, por supuesto, del Anti-Karaoke. Los blogs monotemáticos son demasiado aburridos, ¿no creéis? ;O)

Bueno, pues ya está. Gracias por seguir ahí a estas alturas, y todo eso...





...





......





.........





............





Es verdad. Ha quedado muy soso.

Pues nada, vamos a embellecerlo con uno de mis videoclips favoritos de toda la vida: Land of Confusion, de Genesis.

Pues ahora sí. Hala, hasta el próximo post.



.......



...............



Jo, qué pesados...

Vale, el video mola pero igual está bastante desfasado. Así que aquí va la espectacular versión de Disturbed, con un video dirigido por el mismísimo Todd McFarlane (aunque a juzgar por el número de dientes y su tamaño, casi parece de Rob Liefeld):


Ahora sí. Buenos días, buenas tardes y buenas noches. ^__^

5.5.07

Rabiosa Actualidad

Hace ya unos cuantos años que tengo esta viñeta de Jose Luis Martín colgada en la pared de mi habitación, justo al lado del ordenador.

No sé a vosotros, pero a mí me parece increíble lo vigente que aún es hoy en día. Ah no, por nada en especial...

1.5.07

Luthierancias I - Encuentro en el Restaurante

Tengo el inmenso placer de inaugurar otra serie de posts, con la que estoy seguro de que muchos visitantes van a reir a gusto. Se trata de un tributo a mis argentinos favoritos: Les Luthiers. Cada x tiempo iré seleccionando videos de algunos de sus mejores montajes, incluyendo el título completo, el subtítulo, el nombre de su compositor imaginario, el espectáculo donde fue incluído y tanto la fecha de estreno como el año en que fue grabada dicha versión. Ah, y la lista de instrumentos informales que aparecen en dicha obra, claro. :O)

Y quiero empezar con una de las obras de estos genios que más me han hecho reir. Una auténtica delicatessen... literalmente.

Obra: Encuentro en el Restaurante
Subtítulo: Rapsodia Gastronómica
Compositor: Lajos Himrenhazy
Espectáculo: Grandes Hitos (Antología)
Año de estreno: 1987
Año de esta versión: 1995
Instrumentos informales: Latín (o Violín de Lata)

30.4.07

300... más o menos

Quien aborrezca mis posts sobre el Anti-Karaoke, mejor que se lo salte.

Esta semana hay dos sesiones de AK. El lunes (como es habitual... aunque como aliciente, al día siguiente es fiesta), y además el viernes. Si alguno de vosotros estaba pensando en ir pero no podía por su horario, esta es la semana ideal. Eso sí: si vais, espero que no os molesten los apretones, porque van a ser dos fiestas de lo más abarrotadas... aunque huelga decir que valen la pena. ;O)

Pero hay más cosas que quiero comentar sobre el AK...

Primero, este es un extracto de la crónica del último show en Madrid (18 de abril), que inicié al más puro estilo Leónidas:

Tras interpretar “Come Out & Play” de Offspring, Rachel presentó a Dani El Mutante, que se había desplazado desde Barcelona para estar presente en el show. Dani gritó: “Esta noche cenaremos en el infierno!!!” y recibió una gran ovación. La verdad es que El Mutante ya tiene una buena legión de fans en Madrid. Su canción elegida para abrir fuego fue “Born To Be Wild”. Posteriormente, Dani cantaría también “Somebody To Love” de Queen.

Pero es que además me han asegurado (fuentes fiables, of course) que en Madrid existe un grupo de gente que quiere crear un club de fans... ¡de mí! ¡¡Y que quieren hacerse camisetas com mi jeta!! ¡¡¡ESTÁN LOCOS ESTOS MADRILEÑOS, ASTÉRIX!!! (lo digo con cariño, claro)

A continuación, un fragmento de la revista de los 40 Principales del mes de abril (trata sobre el pimer AK que se hizo en Madrid, en febrero):

"Por el escenario ha pasado ya una docena de participantes. Daniel El Mutante ha cantado una potente y divertidísima versión de Enter Sandman, de Metallica. Este tío es una estrella"

Han escrito mal mi nombre pero... ¡qué más da! ^__^ (haz click aquí si quieres leer el artículo completo)

Y para terminar... volveré a Madrid para el AK de mayo. No lo tenía previsto, pero una serie de circunstancias inesperadas (de las que no puedo hablar) me lo han permitido. Ahí estaré... aunque creo que esta vez iré un poco acojonado por lo del club de fans ese. ¡Argh, que no soy famoso ni nada, coñe! XD

25.4.07

Retro Days IV - Jill of the Jungle


Título: Jill of the Jungle
Género: Plataformas
Desarrollador: Epic Megagames
Año: 1992


Aunque para los más jóvenes esto podría ser difícil de creer, unas cuantas mujeres protagonizaron videojuegos mucho antes de que llegara Lara Croft. Un buen ejemplo de ello en el mundo de las consolas sería Samus, la cazarrecompensas estrella de Metroid. Y centrándonos en el PC, una de las precursoras fue sin duda la amazona Jill, que paseó sus pixeladas curvas saltando sin parar por las pantallas de muchos. Epic Megagames prácticamente debutó con este juego que, debido a que era shareware (gratis), en su momento "volaba" de un ordenador a otro en un suspiro.

Gráficamente no era muy especial ni siquiera por entonces (era una época en la que las consolas iban muy por delante en ese aspecto, al contrario de lo que ocurre ahora), algo que se nota especialmente en los escenarios, cuadriculados a más no poder. Sin embargo, los diseños de los bichos a destruir tenían cierto encanto y unos movimientos curiosamente fluidos. En cuestión de audio era otro cantar (literalmente): las novísimas Sound Blaster Pro de por entonces casi saltaban extasiadas de placer (me parece que he vuelto a olvidar tomar mi medicación) con la genial música y los impactantes efectos de sonido de este corto pero muy adictivo juego.

Ni siquiera hay un objetivo definido: simplemente debemos guiar a Jill a lo largo de ¿15? niveles (mi memoria falla, sorry), utilizando puñales y shurikens gigantes para reventar a todo bicho viviente que se le cruce por delante (¿pero las amazonas no cuidan la naturaleza?), y resolver unos cuantos puzzles de diversa dificultad. Sí, es simple, pero muy entretenido. Incluso hoy en día es recomendable para jugárselo en una tarde aburrida (o dos como mucho), si uno ve que el Solitario ya no da más de si.

En realidad, Jill of the Jungle es la primera parte de una trilogía. Los otros dos juegos son Jill Goes Underground (una visitilla de nada al infierno) y Jill Saves the Prince (que dices, ¿pa qué jugarlo si ya sabes lo que va a pasar?), ambos tan recomendables como el primero.

Retro Days anteriores:
1: Jazz Jackrabbit
2: ¿Dónde Está Carmen Sandiego? ¡Búscala en el Espacio!
3: EcoQuest: The Search for Cetus

22.4.07

You may say I'm a dreamer...

El pasado lunes, el gran From Ass to Mouth del Anti-Karaoke me grabó al inicio de la velada, cuando salí a cantar el legendario Imagine de John Lennon. En realidad, ese no era el tema que quería cantar, pero ese mismo día había ocurrido la masacre de la universidad de Virginia y, claro, no era el momento más apropiado para la canción que inicialmente había previsto: Shot in the Dark, de Ozzy Osbourne. Como que no.

Aquí debajo está el video. La calidad de audio y video brilla por su ausencia, pero de todos modos agradezco mucho el detalle. :O)



PD: Sí, son unas bragas... XD

17.4.07

Semana Intensa

Entre que mañana estaré de nuevo en Madrid dispuesto a dejarme la garganta en el escenario de El Sol, que no volveré hasta la noche del día siguiente y que luego empalmaré directamente con el Salón del Cómic, creo que va a ser una semana de lo más movidita...

Hablando de comics: los del Marmotfish Studio volvemos a la carga y a lo bestia. Si vais al salón, buscad esto:

Freakmen IV: Legends. Más de 90 páginas (sí, has leído bien) de fantasía medieval desatada, de la mano de un ejército de guionistas (entre los que se encuentra un servidor) y dibujantes de todos los estilos imaginables. ¡A por él! ;O)

13.4.07

Fantaseando

Antes de nada, informo: a partir de ahora voy a intentar actualizar este blog 2 ó 3 veces por semana, como mínimo. A ver si consigo animar un poco la cosa. :O)

Al grano: una de mis películas favoritas ha sido siempre, desde que era pequeño, cierto experimento audiovisual estrenado allá por 1940 que, a pesar de su escaso éxito inicial, acabó siendo un film de culto que revolucionó el mundo de la animación para siempre.

Estoy hablando, por supuesto, de Fantasia.



Ese es el trailer original de la película. El proyecto, arriesgado como pocos, empezó únicamente como un corto sobre El Aprendiz de Brujo, usando a un rediseñado Mickey Mouse como protagonista. Pero obviamente, esa idea inicial creció de forma considerable, hasta llegar a un intento de acercar la música clásica no solo a los más jóvenes, sino a todos los públicos (a la terrorífica Noche en el Monte Pelado me refiero). Llegó a estrenarse con un innovador sistema de sonido stereo, el llamado Fantasound. Pero ni con esas premisas lograron que el film tuviera el éxito que se merecía. Una pena, pero es comprensible: la parte inicial, con la famosa Toccata y Fuga de J.S. Bach, es un experimento visual abstracto que al parecer acababa con la paciencia de mucha gente (aunque a mi me encantaba ya de pequeño, que conste), que no se veían con el suficiente aguante para ver el resto de la película.

La idea original de Walt Disney era hacer de Fantasia un trabajo contínuo. Es decir: no se contentarían con acabar la película y ya está, sino que cada x años la reestrenarían con nuevos segmentos, mezclados con un par de los mejores ya vistos. Sin embargo, debido al fracaso comercial del film, tal idea tardó la friolera de 60 años en cuajar. Me dieron una alegría cuando anunciaron que finalmente llegaría la continuación: Fantasia 2000.



Siete nuevos segmentos (más El Aprendiz de Brujo, respetando así la idea de Walt), entre los que destaco el rompedor Rhapsody in Blue y el super-espectacular El Pájaro de Fuego, sirvieron para que una nueva generación de animadores dieran rienda suelta a su imaginación... y a sus pinceles. Y a sus ratones, claro, porque se usó bastante ordenador perfectamente mezclado con la animación 2D más fluida que he visto nunca. A pesar de su cortísima duración (no llega ni a 90 minutos), me gustó casi tanto como la primera, lo cual era difícil.

¿Y qué ocurrió después?

Bueno, hubo un proyecto para una tercera entrega: Fantasia 2006. Sin embargo, como puede deducirse al mirar el año en que estamos, es obvio que no acabó de funcionar. El motivo fue que Michael Eisner, el jefazo absoluto de Disney, tuvo la "maravillosa" idea de despedir a todo el departamento de animación tradicional, para concentrarse exclusivamente en el 3D. Ahí. Con un par. Roy Disney, sobrino de Walt y miembro de la cúpula de la empresa hasta hace unos años, se largó echando pestes.

El caso es que ya se había iniciado la producción de Fantasia 2006. Esta vez, la música clásica no iba a ser la protagonista, sino que el film iba a centrarse en música étnica de diferentes partes del mundo. Llegaron a finalizarse un par de segmentos, entre los que destaco el que viene a continuación y que iba a ser el comienzo mismo de la película: One by One. Al parecer fue "rescatado" en algún DVD (creo que en una de esas secuelas aberrantes que jamás deberían haber visto la luz). Alguien lo subió a Youtube, así que aquí lo tenéis.



Impresionante, ¿no? ;O)

Una pena que el proyecto se haya abandonado. Aunque ahora que John Lasseter (jefazo de Pixar) ha sido nombrado nuevo director del departamento de animación de Disney, y con su firme intención de volver a hacer películas al estilo tradicional (sin dejar las 3D, por supuesto), quién sabe si acabará recuperando la idea. De momento ya ha anunciado una película con la primera princesa negra de la historia de Disney y ambientada en Nueva Orleans: The Frog Princess. Ole sus webs.

Pues nada más.



...



......



.........



Bueeeno, haré la pregunta que todos estáis esperando: ¿qué pasaría si le diéramos un yo-yo a un grupo de flamencos?



;O)

10.4.07

One Year Later

No Marcos, no te emociones. Esto no va de sagas cósmicas en las que está en juego el destino del multiverso. Bueno, al menos de momento no...

Se trata de otro post sobre (todos a coro) el Antikaraoke. Anoche celebré mi primer año como Dani el Mutante en esa "casa de locos", como la llamé (pero con cariño). Lo que no dije es que, además, mi primera canción de la noche (White Wedding, de Billy Idol) fue exactamente mi actuación número 100 en la sala Sidecar. Una casualidad increíble. Lo hago a propósito y no me sale.

Más tarde, en principio tenía que haber cantado un tema que está fuera de la lista (Wind of Change, de Scorpions), algo que le propuse a Rachel y ella aceptó. Sin embargo, a última hora me dijeron que no había manera de reproducir el tema (ni idea de por qué, en mi ordenador suena perfectamente), así que improvisé y lo cambié por un Tie Your Mother Down de Queen muuuy pasado de vueltas, en el que sólo me faltó saltar sobre el público (en realidad estuve a punto de hacerlo). Y antes de empezar a cantar, se me ocurrió decir esto: "La frase que más veces he escuchado este año ha sido 'Es queeee tú casi siempre cantaaas Queen...'. (risas entre el público) A lo que yo respondo...... (pausa dramática) Sí. (gran descojone del público) ¿Algún problema?".

Y es cierto que Queen es el grupo que más veces he cantado. Pero no el único, ni mucho menos. Hace unos meses publiqué aquí una lista con los temas que había cantado hasta el momento en el AK. Pues bien, esta es la misma lista pero actualizada, con todo lo que he berreado en este último año sobre el escenario de la sala Sidecar. Entre paréntesis está el número de veces que he interpretado cada tema (si no pone nada, obviamente, ese número es 1). En total son 49 sin contar repeticiones. Habrían sido 50 (o sea, que junto al aniversario y la actuación 100 habría sido ya una coincidencia del cagarse) si hubiera podido cantar la de Scorpions. Cachis...

A-Ha - Take On Me
Alice Cooper - Poison
Bad Company - Feel Like Makin' Love (2)
Bad Company - Rock & Roll Fantasy (3)
Bad Company - Shooting Star
Billy Idol - White Wedding (2)
Blue Oyster Cult - Don't Fear the Reaper (2)
Blur - Song 2
Bon Jovi - Runaway (3)
Cheap Trick - Surrender (3)
David Bowie - Heroes (5)
Def Leppard - Pour Some Sugar
Guns N' Roses - Live and Let Die
John Cougar Mellencamp - Jack & Diane (2)
John Cougar Mellencamp - Wild Night (3)
Kiss - God of Thunder
Kiss - Rock & Roll All Nite
Kiss - Shout It Out Loud (2)
Lordi - Hard Rock Hallelujah (2)
Metallica - Enter Sandman (6)
Metallica - Sad But True (3)
Motley Crüe - Dr. Feelgood
Neil Young - Rockin' in the Free World (3)
Ozzy Osbourne - Shot in the Dark (2)
Queen - Bicycle Race
Queen - Bohemian Rhapsody (6)
Queen - Crazy Little Thing Called Love (3)
Queen - Fat Bottomed Girls (5)
Queen - Somebody to Love (3)
Queen - Tie Your Mother Down (3)
Radiohead - Creep
Ratt - Round and Round
REM - Losing my Religion
Rolling Stones - Angie
Sid Vicious - My Way
Steppenwolf - Born to Be Wild (2)
Stevie Wonder - Superstition (2)
The Beatles - Eleanor Rigby
The Beatles - Hey Jude
The Buggles - Video Killed the Radio Star (2)
The Knack - My Sharona
The Ramones - Blitzkrieg Bop (2)
The Rocky Horror Picture Show - Floor Show
The Rocky Horror Picture Show - The Time Warp
The Trammps - Disco Inferno (3)
The Vapors - Turning Japanese (2)
The Who - Pinball Wizard
Three Dog Night - Never Been to Spain
Van Halen - You Really Got Me (3)


Eso es lo que ha dado de si un año de presencia mutante en el Anti-Karaoke (y para redondearlo, la semana que viene voy otra vez al de Madrid), incluyendo un empate en las alturas entre Bohemian Rhapsody y Enter Sandman.

Gracias a toda la gente que veo cada lunes ahí, por el buen rollo que se respira. Gracias también a los que se comportan como energúmenos y le echan la culpa a otros, por hacerme sentir mejor persona. Y sobretodo gracias a Rachel Arieff, por haberlo hecho posible. Quién sabe si todo esto ha sido sólo un calentamiento para lo que está por llegar... ;O)

1.4.07

To Wii or not To Wii

Ahora que ya llevo un tiempecillo con la consola de marras, es un buen momento para dar mi opinión con cierta perspectiva. Lo único que no he podido experimentar aún es el tema de la conexión a internet y la consola virtual (los juegos clásicos), ya que por aquí no tenemos wi-fi. Pero espero solucionar esto pronto.

Iré directo al grano: los Miis son la mayor revolución del mundo de los videojuegos desde que llegó el 3D.

¿Exagerado? En absoluto. Los Miis han conseguido que mis padres y los de mi cuñada agarren el mando y se diseñen a si mismos en la pantalla, para luego jugar al Wii Sports y pasárselo teta (¡y sacar mejor puntuación que yo!). Damas y caballeros: la Wii es la democratización de los videojuegos. La barrera del exceso de botones, que parecía infranqueable, ha caído hecha añicos. Ahora jugamos TODOS.


Y eso está obligando a replantear muchas cosas. Para empezar, a quién están dirigidos los juegos. Cada vez que veo algún video de una señora mayor probando los bolos de Wii Sports y disfrutando como una enana, me doy cuenta de que la edad de los jugadores potenciales ya abarca hasta más allá de los 40 y los 50. Y hasta de los 60, qué coño. Creo que estamos en el inicio de una era en la que los juegos acabarán siendo tan aceptados como las películas. Es decir: ya no será una cuestión de edad, sino de género.

Centrándome en la consola en si, pocas quejas tengo. Los primeros días cuesta un poco pillarle el truco (demasiado tiempo jugando de la forma "tradicional"), pero uno se acostumbra a los controles enseguida. Quizá, de los tres juegos que tengo de momento, el más difícil de aprender a manejar sería Red Steel. Al principio la cámara puede marear un poco si no apuntas a la pantalla (o, técnicamente, a la barra de sensores), pero en cuanto llevas un par de niveles ya lo tienes dominado. Gráficamente es bastante correcto, a pesar de que la gente de Ubisoft parecen haberse dejado los primeros niveles a medio terminar; luego mejora bastante, y la verdad es que algunos efectos no tienen nada que envidiarle a consolas más potentes. La inteligencia artificial de los enemigos es cojonuda, adaptándose a los cambios en la acción prácticamente a tiempo real. La historia es bastante simple, pero es lo de menos en un juego así. Quizá la parte que decepciona un poco es el uso de la katana, algo acartonado, pero no desluce mucho al juego. Le doy un 7/10.


Volviendo a Wii Sports: no es para jugar cada día, a menos que estés siguiendo el programa de entrenamiento que incluye. Es el título ideal para cuando hay reuniones de amigos o de familiares. Gráficamente es simple en extremo (aunque algunas texturas, sobretodo las del campo de golf, son sorprendentemente detalladas), pero aquí lo que importa son los movimientos de uno mismo, perfectamente trasladados a la pantalla gracias al mando. Incluirlo en la consola ha sido una decisión acertadísima, ya que es una introducción ideal no ya para aprender a manejar los mandos de Wii, sino para atraer nueva gente al mundo de los videojuegos. Y reconozcámoslo: la tentación de crear un Mii de tu jefe y reventarle la cara a leches en el juego de boxeo, es demasiado grande como para resistirse. ;O)


Y finalmente, hablemos de The Legend of Zelda: Twilight Princess, que logré acabar hace unos días (aunque no en "perfect". Eso tendrá que esperar un poco más). No sé realmente si es el mejor juego de la saga, pero sí estoy seguro de que es el más épico, con diferencia. En el apartado de gráficos muestra lo máximo a lo que podía llegar la Gamecube, que ya de por sí es mucho (no olvidemos que era una consola más potente que la PS2 y casi tanto como la Xbox original), creando una sinfonía de paisajes, pueblos, ciudades y mazmorras como no se había visto nunca antes, con una sensación de libertad increíble especialmente al cabalgar sobre Epona (o como sea que el jugador haya decidido llamar a la yegua). Y es que atravesar el mapa entero del juego a pie sería interminable.


La historia es la más compleja hasta la fecha en un juego de Zelda, con multitud de elementos dramáticos bastante acertados (qué gafapastil ha sonado eso), historias secundarias a capazos y secretos suficientes como para mantenerte enganchado al juego incluso después de haberlo acabado (como siempre, hacer un perfect no es nada fácil). La ciudadela de Hyrule está ahora más viva que nunca, dando realmente la sensación de ser un hormiguero de personas que actúan con independencia total. Las batallas a caballo son realmente emocionantes (en la primera sentí incluso el impulso de levantarme para moverme con más libertad aún). Y la zona de pesca es un regalo de las diosas para el jugador, ya que es un método de relax bastante efectivo (lástima que tarde un poco en salir).


Esa era una pequeña parte de la lista de cosas que me encantan del juego (prefiero no decir más para evitar spoilers). En el contra podemos encontrar los abismos que hay en el desierto (horriblemente cuadriculados), la reducción de la bolsa de rupias (es algo frustrante que no puedas llevar la de 1000 hasta que has encontrado todos los bichos dorados que te pide una niña loca victoriana de la ciudadela), el que los movimientos de la mano no se ajusten a los de la espada (se nota que hicieron la versión de Wii como una decisión de última hora) o, ya como una queja personal y sin entrar en detalles, el hecho de que el final del juego haya desmontado todas mis teorías sobre la cronología de Zelda (parece que, oficialmente, en Ocarina of Time se crearon dos universos paralelos, aunque es algo largo de explicar). Pero son, en general, fallos menores. El juego está recomendadísimo en grado sumo.


Mis comentarios finales sobre la consola son: precio excesivo (pero sólo debido a la extraña idea que tienen algunos de que un dólar equivale a un euro), tamaño perfecto, mandos intuitivos y versátiles, un canal de fotos al que no le vendría mal una actualización con más opciones (igual ya existe, pero como no he podido comprobarlo...), buena aunque algo corta línea de lanzamiento de juegos, Miis adorables y, en resumen, grandes promesas para el futuro. Que ojalá se cumplan, claro.

16.3.07

Retro Days III - EcoQuest: The Search for Cetus


Título: EcoQuest: The Search for Cetus
Género: Aventura Gráfica/Educativo
Desarrollador: Sierra
Año: 1991


Otro juego educativo con el que disfruté mucho en mi infancia, y del que ya podrían aprender algunas de las aberraciones digitales de hoy en día (cachis, ya he vuelto a poner el Modo Abuelo Cebolleta ON...). Desarrollado por Sierra, que junto a LucasArts fue una leyenda en el género de las aventuras gráficas (y resalto lo de "fue"), EcoQuest planteaba un reto a primera vista muy simple, pero que mejoraba e iba volviéndose más interesante con cada nuevo paso... aunque no se pueden dar muchos bajo el agua.


El subtítulo The Search for Cetus resume el argumento: Cetus, una enorme ballena y rey de Eluria (un curioso reino subacuático) ha desaparecido en circunstancias misteriosas. Los habitantes del reino temen que una peligrosa y gigantesca manta raya de color negro, que ha sido vista en la zona desde hace poco tiempo, pueda tener algo que ver en el asunto. Pero a menudo las cosas no son lo que parecen, y la mano del hombre acaba apareciendo detrás de todo. Como siempre, vamos.


El protagonista del juego es Adam, un chico que vive con su padre, un oceanógrafo muy ecologista él. Un día le encarga a su hijo que cuide al delfín que rescataron semanas antes. Hasta aquí bien. Lo raro empieza cuando el bicho en cuestión empieza a hablar, revelando su nombre (Delphineus), y su lugar de procedencia: Eluria, un reino donde todas las criaturas acuáticas pueden hablar como los humanos. Por supuesto acaba pidiendo ayuda a Adam para buscar a su rey desaparecido. Y como la aventura acabaría aquí si nos negáramos, pues... qué demonios, trae pacá ese equipo de submarinista...


EcoQuest no sólo se limita a inculcar nociones de ecología a los más pequeños (bueno, y a los más mayorcitos también, que hay cada cateto por ahí...). La ética y el sentido de la responsabilidad están muy presentes en el desarrollo. Y el sistema de juego por puntos típico de Sierra (no conozco a nadie que jamás haya podido ganarlos todos en cualquier juego de esta gente) garantiza que pueda jugarse más de una vez, aprendiendo quizá alguna cosilla más.


Si a todo lo dicho le añadimos que los gráficos no están nada mal para la época (1991), y que contiene puzzles dignos de las escenas más demenciales de Monkey Island (juego al que, por cierto, hacen una referencia genial en una cueva submarina), estamos ante un juego que, en mi modesta opinión, ningún amante de las aventuras gráficas debería perderse sólo porque es "educativo". Y el Larry también, no te jode...


A todo esto: en las pantallas puede leerse "EcoQuest 1". Hay una segunda parte titulada EcoQuest 2: Lost Secret of the Rainforest (aquí salió como SOS: Selva Virgen. Con dos cojones). Si te gusta la primera, vale la pena que le eches un vistazo a la secuela.

10.3.07

Variaciones Sobre un Post Indeciso

Con este título digno del blog de un gafapasta terminal, voy a hablar de diferentes temas.

Empezando por estos finlandeses. Chicos, saludad.

Lordi visitaron Barcelona el pasado jueves 1 de marzo. Tal como dije en el último Anti-Karaoke, esa noche me sentí más avergonzado que nunca por la MIERDA de canciones, cantantes y grupos que España envía cada año al festival de Eurovisión (por diox, ¿habéis oído la de este año? ¡Es lo más impersonal y prefabricado que he escuchado en años!).

Estos tíos son los putos amos. En casi cada canción se montan una performance genial, como en The Chainsaw Buffet: Mr. Lordi (el cantante) sale con la máscara de Bubba Leatherface (La Matanza de Texas), delantal de carnicero y una surrealista motosierra gigante. Ojalá yo pudiera marcarme puntazos como ese... ;O)

El concierto en sí, que empezó con el impresionante Bringing Back the Balls to Rock (tras una intro perfecta: God of Thunder de Kiss) fue realmente genial. La gente pegaba botes con casi cada canción y las coreaban (se nota que el público había escuchado mucho más que el Hard Rock Hallelujah, que fue el tema con el que finalizaron la noche). El batería es ahora mi nuevo héroe (¿cómo puede meter esa caña bajo semejante disfraz y no morir deshidratado?). El único contra de todo el concierto fue que se hizo corto. Muy corto. Ni siquiera hicieron bises.

Ah, un aplauso también para Bad Way, los teloneros. No conocía nada de ellos, pero me gustaron mucho los temas que tocaron. Impagable su entrada en escena con la sintonía del Equipo A, y el momento en que versionaron a Guns N' Roses con un acelerado (si eso es posible) Paradise City.

En otro orden de cosas: ya hace un par de semanas que tengo la Wii. Los juegos que han caído en mis manos hasta el momento son: Wii Sports (este es obvio), Red Steel y, como no podía de ser de otra forma, The Legend of Zelda: Twilight Princess.

Como hablar de la consola y de los juegos daría para un post entero... pues eso es lo que voy a hacer. Aunque será más adelante, ya que en el próximo continuaré con Retro Days (mejor, para entonces podré hacer una crítica más formada). Mientras tanto, puedo adelantar que mi opinión sobre la consola en general es buena, pero se nota que hace falta un tiempo para aprender a manejar bien los mandos.

Ahora hablaré del Anti-Karaoke...

... eh, vamos, ¿qué clase de post del Vórtice sería si no sacara el tema en algún momento? ;O)

Este es el cartel para el show que va a hacerse en Madrid este mes. Le envié a Rachel las dos versiones que podéis ver aquí abajo, pero al final se decidió por la de la katana (snif, con lo que me costó poner el micro...).


Esta vez no voy a ir... pero SÍ asistiré al show de abril. Y aquí viene una pequeña sorpresa: la semana pasada acabé de realizar un cartel para dicho evento, pero esta vez Rachel, a su pesar (realmente dice que le gusta, pero que es demasiado "esotérico"), ha decidido rechazarlo. Una pena, porque es el cartel que más me gusta de todos los que he hecho hasta ahora. Aquí lo tenéis:

¿Friki? ¿Yo? Qué tontería... XD

Para abril estoy realizando ya otro cartel, a ver si este sí cuela.

Seguro que me estoy dejando algo en el tintero. Es igual...

...

... bueno, quizá este reportaje de Cuatrosfera. Si, ese del que hablé en el anterior post. Aparezco en él, pero ni cantando ni entrevistado. Sólo gritando parte del discursillo inaugural que hice mientras sonaba la intro de Enter Sandman (versión completa también en el post previo). De todos modos, el vídeo en sí es perfecto para no iniciados en el Anti-Karaoke, así que vale la pena echarle un vistazo:


Por cierto, puedo dar fe de que Sandra Uve dice la verdad: la cámara se jodió y Johan se cabreó bastante por ello (lógico).

Y en el próximo post... ¡hablaremos de videojuegos! (sí, ¿qué pasa? Yo también quiero hacer el homenaje póstumo de moda...)

3.3.07

En fin...

Dado que no salen más fotos ni a la de tres y teniendo en cuenta que se me acumulan cosas por comentar, resumiré un poco lo que fue para mi la noche del pasado 14 de febrero en Madrid.

En realidad, debería empezar por lo que pasó unas cuantas horas antes. En el aeropuerto del Prat nos encontramos Madmoiselle Fox, CNN, Fosy y dos miembros del grupo Bad Way (el cantante y el guitarrista, creo). Todos íbamos a pillar el mismo vuelo. No así Sandra Uve (sí, la de Cuatrosfera, que es adicta al AK), que también viajaba a Madrid por el mismo motivo que nosotros, pero en otro vuelo. Al llegar a Madrid (la infame y monumental T4), Sandra nos estaba esperando para ir con nosotros al metro. Es un cielo. :O)

Como curiosidad: Fosy se pasó el viaje con una cámara (de las buenas, ojo), grabando lo que seguramente será uno de los documentales más frikis de la historia, pero que aún tardará un tiempo en poder verse. Hasta entonces, recordad: ese no era yo. Era un clon...

Ya en la sala El Sol (antes nos encontramos a Rachel y César en el bar que hay al lado y al Capitán Power Tapping un poco antes), unos pocos tuvimos el honor de visitar las interioridades de la sala. Desde los camerinos (con la mayor concentración de firmas por centímetro cuadrado que he visto jamás) hasta los palcos. Los que íbamos desde Barcelona estábamos invitados ;O). Además, Rachel nos regaló la camiseta del Anti-Karaoke (recién diseñada por Vato, que no pudo ir).

Rachel inició el show con We Will Rock You y The Inmigrant Song. A continuación, siguiendo con una tradición del AK que nunca he acabado de entender (¿por qué siempre empiezo yo? En serio, ¿por qué?), servidor salió a berrear Enter Sandman. En la intro de la canción solté un discurso cuyas palabras exactas no recuerdo (igual se verá en el video), pero que fue algo muy parecido a esto:

"Este sonido... es el sonido del cambio. Es el sonido que marca un antes y un después. El karaoke HA MUERTO. ¡Larga vida al Anti-Karaoke! ¡Larga vida a Rachel! ¡Y a la madre que os parió! This is not your regular karaoke! This is serious business! ........ ¡¡BUENAS NOCHES MADRID!!"

Más del 80% de actuaciones de esa noche fueron de veteranos de Barna. El Chapulín Colorado, Bib, Pauli, Rocko, Roser y toda la peña que he mencionado antes (incluyendo los de Bad Way) entre otros. Todos salimos a comernos el escenario. Eso sí: se nos quedó grabada la delirante actuación de una fusión perfecta entre Gene Simmons y Chiquito de la Calzada. Increíble.

Aunque para increíble, lo que me pasó a mi. De entrada, Johan de Cuatrosfera me entrevistó (aunque al final no sacaron esa parte en el reportaje que emitieron hace un par de días) y también un periodista del Mundo que, sinceramente, creo que no me dejó en muy buen lugar...

Pero eso no fue nada comparado con lo que ocurrió después: mi segunda actuación de la noche fue Bohemian Rhapsody. Había empezado a cantar cuando salió un espontáneo, agarró el otro micro y me dijo con cara de tener una revelación mística (o un exceso de hongos, o ambas cosas): "Tío, es que esta me encanta". No quería enfadarme y echarlo de malas maneras, pero César (el DJ) le bajó el micro disimuladamente para que se me escuchara a mí y no a él, aunque no me enteré de eso hasta que acabé la canción. De la misma manera que tampoco me enteré de que ese tío era... ¡un actor de Siete Vidas! No me preguntéis quién, por favor, no veía la serie. Me jodió bastante, pero parece que a Rachel le supo incluso peor que a mi esa intrusión...

... aunque no podía imaginar lo que iba a ocurrir a continuación. Una señora me paró para felicitarme y me pidió nombre, teléfono y dirección de e-mail, diciendo que era productora y le había encantado mi actuación y mi actitud sobre el escenario. Pero atención, porque no era productora de música.

Era productora de casting.

De CINE.


Fue, con mucho, lo más marciano e inesperado que me pasó esa noche. Quién sabe si acabaré teniendo alguna salida por ahí (ojalá). ^__^

Poco después Rachel cantó Rockin' in the Free World. Viendo que yo aún estaba algo puteado por lo que me había pasado en la actuación (normal, llevaba semanas ensayando), nos llamó al Capitán Power Tapping y a mi para que sujetáramos una bandera americana mientras la manchaba de sangre. Eso me animó otra vez. ;O)

Tras el gran fin de fiesta (el habitual Kids in America), y para hacer tiempo, algunos nos fuimos a un bar cercano. Ahí me encontré con algunos madrileños que habían asistido al show y me felicitaron... hasta el punto de que una chica (no diré su nombre para que no la acoseis) llegó a ofrecerme quedarme a dormir en su casa la próxima vez que fuera por ahí. Jo, a veces los madrileños os pasais de amables... :OP

Y bueno, la vuelta a casa ya fue en un estado de somnolencia colectiva lamentable, así que no vale la pena comentarla. Salvo, quizá, el terrible bote que pegó el avión al tomar tierra, con el que se aseguraron de que nadie se hubiera quedado dormido.

En un par de días volveré a actualizar por aquí (iba a explicar otras cosas en este post, pero habría quedado demasiado largo). Stay tuned!

23.2.07

¿Y bien?

¿Cómo fue el Anti-Karaoke en Madrid? Bueno, digamos simplemente que prefiero no comentar nada hasta que tenga suficientes fotos que le hagan justicia a lo que voy a explicar. Pero desde luego, fue incluso mejor de lo que esperaba.

Mientras tanto, subo este post para informar de que hoy, 23 de febrero de 2007, mi página web personal de toda la vida está de aniversario. En efecto, Webs Revueltos cumple nada menos que 9 años. He subido una nueva sección para celebrarlo: Montajes. Espero que os guste. :O)



Hey, ¿cuántas webs personales pueden decir que han sobrevivido durante tanto tiempo? ;O)

13.2.07

Pongamos que Viajo a Madrid

Mañana es el Día D.

Mañana, no menos de 10 veteranos (y me atrevería a decir que no menos de 15) nos dejaremos la piel en el escenario de El Sol, mítico local y epicentro de la Movida Madrileña.

Mañana, el concepto de karaoke cambiará para siempre en la capital española.

Mañana, en resumen, vamos a ROCKEAR.

Madrileños, estéis listos o no, allá vamos. De hecho, con tanto veterano de Barna por ahí, me pregunto si habrá tiempo para que cantéis... XD

6.2.07

Retro Days II - ¿Dónde Está Carmen Sandiego? ¡Búscala en el Espacio!


Título: Where in Space is Carmen Sandiego?
Género: Educativo/Investigación Criminal
Desarrollador: Brøderbund Software, Inc.
Año: 1993


Cuando era pequeño, este juego difícilmente clasificable dentro de un género (de hecho me estoy preguntando si "investigación criminal" es válido como tal) me tenía completamente enganchado. Había oído hablar antes de la serie de juegos de Carmen Sandiego, pero este es el único que, hasta el día de hoy, ha caído en mis manos. Para bien o para mal.

El espacio me ha fascinado siempre. De pequeño quería ser astronauta (pero posiblemente le he hecho un favor al mundo no siéndolo) o astrónomo (lo cual tiene bemoles para alguien que se lía tanto con las matemáticas). Cuando mis compañeros de clase pensaban en el fútbol (o en... er... ¿fútbol? Vale, a veces salía Bola de Drac en las conversaciones), yo estaba totalmente enganchado a libros sobre el universo en general y especialmente sobre el Sistema Solar. Pero este juego hizo que mis conocimientos de esto último se ampliaran enormemente.

Carmen Sandiego, la ladrona de guante blanco más buscada del universo (con permiso de David Ramírez y su Lady Urraca) y muchos otros amigos de lo ajeno, están haciendo robos a gran escala en nuestro Sistema Solar. Están desapareciendo cosas tan inverosímiles como la corona solar, los anillos de Saturno o los cráteres de algunas lunas. En el juego llevamos a un agente espacial con dos objetivos bien claros: identificar al criminal que ha perpetrado el robo y encontrarle.

Por supuesto, no es una misión fácil. La totalidad de planetas del Sistema Solar, además de gran parte de sus lunas, el cinturón de asteroides, el Sol y el cometa Halley, son los lugares donde tenemos que investigar. Los testigos nos darán pistas sobre el aspecto del ladrón o sus posibles aficiones, y también sobre a dónde pueden haber huído. Otros métodos para obtener pistas son la búsqueda estelar (tratar de intervenir la frecuencia de radio que esté utilizando en ese momento el ladrón) y las sondas, que pueden recoger objetos que hayan perdido los criminales en su huida.

Lógicamente, el premio gordo es encontrar a Carmen Sandiego, pero si mal no recuerdo había que capturar antes a más de 40 ladrones de poca monta. Una herramienta imprescindible para ayudar a identificarlos es la base de datos de VAL 9000 (ejem...) la computadora de la nave en la que viajamos. En ella hay una inmensa cantidad de información sobre planetas y lunas, astrónomos y astronautas, escritores y tropecientas cosas más que, si bien pueden no ser necesarias para el desarrollo del juego, son de lo más interesantes. A fin de cuentas, no hay que olvidar que esto es también un juego educativo. Claro que, ojalá todos fueran así...

A todo esto: la mía era la versión deluxe. Ignoro qué diferencia tenía con la versión "normal", pero posiblemente fuera que en la caja del juego venía incluído un libro sobre el Sistema Solar. Libro que, dicho sea de paso, dio la casualidad que ya tenía desde hacía un par de años.

Como punto final, la triste realidad: el juego está desfasado, pero no por sus gráficos (adorablemente cartoon) ni por su música (midi pero pegadiza) sino debido a que el año pasado unos señores mu raros decidieron que Plutón ya no era un planeta. Hay que joderse...

31.1.07

Un Cuarto de Siglo

Aish...

Me había jurado a mí mismo que no me pondría en Modo Abuelo Cebolleta ON, pero creo que es superior a mis fuerzas.

Pues sí. Tal día como hoy, hace 25 años empecé a pulular por este universo. Y a juzgar por mis contínuas idas de la olla, también por algunas dimensiones extrañas.

No me siento deprimido (me habían dicho que a esta edad a veces pasa), pero siento que ha llegado el momento de reflexionar sobre algunas cosas. Tranquis, nada del otro mundo, sólo sentar un poco la cabeza. No demasiado, que me conozco... :OP

La verdad es que me siento en mi mejor momento. Ni ex-novias psicópatas, ni trolls de pacotilla, ni alergias o resfriados podrían ahora mismo disminuir mi moral ni siquiera un poco. Es una batalla que no pueden ganar. Me he cansado de estar jodido. Y cuando me canso de algo, dejo plena constancia de ello.

Hola, mundo. Soy yo. No me conoces, lo sé. Pero tranquilo, ya me conocerás...

;O)

25.1.07

Breves

Dos cosas.

La primera: Los problemas con el FTP ya se han solucionado y Webs Revueltos por fin ha sido actualizada. Espero que os gusten las novedades. :O)

Y la segunda: El cartel que mostré hace dos posts sobre el desembarco del Anti-Karaoke en Madrid, aunque lo hice por divertirme, ha sido "ascendido" a cartel OFICIAL del evento. Aquí podéis ver una versión más grande y con correcciones y añadidos que puse de última hora. Rachel me ha dado una buena alegría. ^__^

19.1.07

Retro Days I - Jazz Jackrabbit

Vamos allá. Me dispongo a iniciar una serie de posts sobre un tema del que llevaba tiempo queriendo hablar. Damas y caballeros, aquí y ahora comienza... RETRO DAYS!

...

Vale, tenía que haberlo ensayado más.

En estos posts voy a hablar de juegos de PC que me marcaron de pequeño. Hay que recordar que durante mucho tiempo, la única consola que tuve fue una Game Boy original (de las gordas). No Marcos, el Spectrum apolillado no cuenta...

A principios/mediados de los 90, montones de revistas "regalaban" (sí, bueno) CD-Roms (tengo un trauma con la gente que se empeñaba en decir RUM) con muchas demos y versiones shareware de juegos del momento. Fue la edad dorada de los plataformas/arcades de Epic Megagames y Apogee, y de las aventuras gráficas de Lucasarts y Sierra, entre muchos otros.

Hoy quiero iniciar esta serie con uno de mis juegos favoritos:

Título: Jazz Jackrabbit
Género: Plataformas
Desarrollador: Epic Megagames
Año: 1993-94-95


Todos nos hemos planteado alguna vez esta intrigante y filosófica pregunta: ¿qué pasaría si le diéramos una ametralladora a Sonic?

Quizá nunca sepamos la respuesta exacta, pero Jazz Jackrabbit se le queda bastante cerca.
La idea parte de la archiconocida fábula de la liebre y la tortuga... sólo que situada 3000 años después. Ahora las tortugas tienen montado un imperio galáctico con el que tiranizan a las liebres (es que decir que están jodiendo conejos no queda fino). Su líder, Devan, ha secuestrado a la princesa Eva Earlong. Y un pequeño conejo verde con una cinta roja en la cabeza a lo Rambo, precisamente el que le da nombre al juego, es el encargado de ir a rescatarla y destruir las dos terribles naves de guerra de Devan. Y de paso, machacar unas cuantas tortugas.
En su camino hacia Eva, Jazz atravesará muchos y peligrosos mundos. Desde el "aparentemente" plácido planeta Diamondus, donde empieza la aventura, hasta enormes templos en ruinas llenos de trampas (Pezrock), pasando por basureros intergalácticos (Scraparap), ordenadores del tamaño de planetas (Letni, que es Intel al revés) o incluso una base semi-inundada donde repostan las naves de Devan (Dreampipes). La variedad de escenarios es inmensa.
Comienzas el juego con un blaster de munición infinita, pero enseguida aparecen armas mucho mas interesantes como el Toaster, los misiles o las granadas. Sin olvidar las bombas, claro. También hay multitud de itemas que recoger, escudos, aceleradores, muelles y zanahorias (recargan energía). Y aunque no es estrictamente necesario para acabar cada nivel, hacer un 100% de enemigos e items dará mucha más puntuación al final del mismo. Para aquellos que quieran batir su propio record, más que nada.
También hay fases de bonus en 3D (relativamente novedosas para la época) a las que se accede recogiendo la gema roja que hay oculta en cada mundo, niveles secretos endiabladamente difíciles de encontrar (la mayoría), y por supuesto gigantescos bosses finales a los que hay que dejar como un alfiletero en manos de Eduardo Manostijeras.
El juego está dividido en episodios (6 en la versión diquette, 9 en la versión CD-Rom, que obviamente recomiendo), cada uno sub-dividido en 3 mundos (y a su vez formados por 2 niveles). Hay cuatro niveles de dificultad: Easy, Normal, Hard y Turbo. Este último sólo está recomendado para los sádicos que jugaban al Doom en modo Berserker, y disfrutaban viendo a su personaje recibiendo palos hasta en el carnet de marine.
Hay una curiosidad sobre este juego. Aunque salió a la venta en el 93, en los dos años siguientes aparecieron dos "ampliaciones" (que no son tales, porque se pueden jugar independientemente) de ambientación navideña. Con el título de Jazz Jackrabbit: Holiday Hare, la primera llegó en el 94 con un planeta, tres niveles y tres fases de bonus. La segunda un año después, con dos planetas, cuatro niveles... y ninguna fase de bonus (bueno, no se puede tener todo). Ambas son realmente buenas y muy recomendables, se esté en navidad o no.


En fin. Recomendadísimo en grado sumo. Si os los bajáis (por favor, no me hagáis decir en qué cuadrúpedo podéis encontrarlo...), disfrutaréis de lo lindo. Y recordad, tened cuidado al correr por ahí...
... si no queréis acabar así. ¡Marchando una sopa de tortuga!

11.1.07

Madrid Se Quemará

Madrid.

Miércoles.

14 de Febrero de 2007.

22:00.

Sala El Sol.

¿Qué va a ocurrir en ese lugar mítico, epicentro de la Movida Madrileña, ese día y a esa hora? ¿Qué puede interesarme tanto como para viajar hasta ahí, habiendo comprado ya el billete de avión?

Pues...


... nada que me de una excusa para hacer cartelitos como este, claro.

Fuera coñas: sí, el Anti-Karaoke visita la capital en el día de San Valentín y algunos de los más veteranos vamos a ir. Y lo hacemos por dos motivos: primero, para animar a cualquier novato que crea que esto es un karaoke de los de toda la vida en los que puedes emular a Nino Bravo (loado sea) o al jodío Bustamante. Y en segundo lugar y más importante... porque queremos pasárnoslo de puta madre, faltaría más.

Madrid no se va a quemar... ¡Madrid va a arder como la yesca! :OP

Para terminar este post, he aquí la lista de todos los temas que he cantado en el Anti-Karaoke (entre paréntesis está el número de veces. Si no pone nada, es 1) desde que empecé a ir el pasado Abril. Más que nada para aquellas personas que dicen que sólo canto Queen... ;O)

A-Ha - Take On Me
Alice Cooper - Poison
Bad Company - Feel Like Makin' Love (2)
Bad Company - Rock & Roll Fantasy (3)
Bad Company - Shooting Star
Blue Oyster Cult - Don't Fear the Reaper (2)
Blur - Song 2
Bon Jovi - Runaway (2)
Cheap Trick - Surrender
David Bowie - Heroes (4)
John Cougar Mellencamp - Jack & Diane
John Cougar Mellencamp - Wild Night (3)
Kiss - Rock & Roll All Nite
Kiss - Shout It Out Loud
Metallica - Enter Sandman (4)
Metallica - Sad But True (2)
Motley Crüe - Dr. Feelgood
Neil Young - Rockin' in the Free World (2)
Ozzy Osbourne - Shot in the Dark (2)
Queen - Bohemian Rhapsody (5)
Queen - Crazy Little Thing Called Love (3)
Queen - Fat Bottomed Girls (4)
Queen - Somebody to Love (2)
Queen - Tie Your Mother Down (2)
Radiohead - Creep
REM - Losing my Religion
Rolling Stones - Angie
Sid Vicious - My Way
Steppenwolf - Born to Be Wild
Stevie Wonder - Superstition (2)
The Beatles - Eleanor Rigby
The Beatles - Hey Jude
The Buggles - Video Killed the Radio Star (2)
The Ramones - Blitzkrieg Bop (2)
The Rocky Horror Picture Show - Floor Show
The Vapors - Turning Japanese (2)
The Who - Pinball Wizard
Three Dog Night - Never Been to Spain
Van Halen - You Really Got Me (2)


¡Y mañana viernes, sesión especial!

Anti-Karaoke, a new way of life...